“Mona Lisa’yı sevmenize gerek yok, gelin”

Koleksiyonunda Leonardo da Vinci’nin Mona Lisa’sının da yer aldığı Paris’teki Louvre Müzesi tarihinde ilk defa bu büyüklükte bir moda sergisiyle karşımıza çıkıyor. ‘LOUVRE COUTURE: Sanat ve Moda: İddialı Parçalar’ sergisi açıldı, 21 Temmuz’a kadar devam edecek.

Paris’teki Louvre Müzesi sanat tarihinin önemli merkezlerinden biri. Sonsuz kaynaklarıyla ve geniş etki alanıyla müzecilik tarihinde de önemli bir yere sahip. Şimdi ise Louvre, ilk defa bu büyüklükte bir moda sergisine ev sahipliği yapıyor. “LOUVRE COUTURE: Sanat ve Moda: İddialı Parçalar” sergisi 24 Ocak’ta açıldı. Dekoratif Sanatlar Bölümü’nde yaklaşık 9 bin metrekarelik bir alanda, Bizans’tan İkinci Fransa İmparatorluğu’na kadar tarihin farklı dönemlerini aydınlatan bir dizi giysi ve aksesuarla birlikte 65 tasarım sergileniyor. Bu giysi ve aksesuarların her biri, Paris’teki ve dünya çapındaki hem köklü hem de güncel en ikonik moda evlerinden özel olarak ödünç alındı.

Olivier Gabet’in küratörlüğünü üstlendiği sergi Fransız işçiliğini temsil eden duvar halıları, zırhlar, mücevherler, emaye, kuyumculuk, bronzlar, marangozluk, porselenler ve diğer süslemelerle birlikte çalışan 45 modaevi ve tasarımcının işlerine yer veriyor.

Aralarında Cristobal ve Demna’nın Balenciaga’sı, Hubert de Givenchy, John Galliano ve Maria Grazia Chiuri’den Christian Dior, Daniel Roseberry’den Schiaparelli, Nicolas Ghesquière’den Louis Vuitton ve Karl Lagerfeld’den Chanel ve Gianni Versace koleksiyonlarının yanı sıra Marine Serre, Erdem, Undercover, Thom Browne ve Iris van Herpen gibi önde gelen bağımsız isimler de var.

Richelieu kanadının birinci katındaki Dekoratif Objeler bölümünde 1949’dan günümüze kadar uzanan toplam 100’e yakın couture, hazır giyim ve aksesuar serpiştirilmiş durumda.

32 bin sanat objesi

Serginin küratörü Olivier Gabet, “2022’de Louvre’a geldiğimde, Moda burada olmalı çünkü günümüzde sanatsal ifadenin önemli bir aracı dedim. Bu aynı zamanda mantıklı çünkü modayla uzun süredir devam eden bağlarımız var; burada Louis Vuitton ve Dior gibi markaların düzenlediği defileler ya da LVMH ve Kering başta olmak üzere özel sektör tarafından desteklenen satın almalar ve yenilemeler de var. Elbette daha fazla ziyaretçiye ihtiyacımız yok çünkü yılda neredeyse 9 milyon ziyaretçimiz var. Ancak moda insanların bize bakış açısını değiştirebilir. Her ne kadar haute couture ve abartılı fiyatlardan bahsetsek de moda günümüzün popüler kültürünün, görsel kültürünün bir parçası. Pek çok insan modayla uyumlu olduğunu hissediyor ve bu onları içeri davet etmenin ve müzeyle de uyumlu olduklarını keşfetmelerine izin vermenin bir yolu,” diye anlatıyor.

Bu arada da altını çiziyor: Louvre’un moda koleksiyonu yok ve hiçbir zaman da olmayacak; bu koleksiyonlar yandaki MAD (Dekoratif Sanatlar Müzesi) ve Galliera gibi diğer kurumlara ait. Ancak 32 bin sanat objesi var; bunların arasında Madame Carven’ın Louvre’a bıraktığı 300 eser, Jacques Doucet’e ait parçalar ve Yves Saint Laurent’e ait bir elmas kutu da dikkat çekiyor.

Çıkış noktası Bizans’tan Orta Çağ’a, Rönesans’a, 17. ve 18. yüzyıllara, Fransız İmparatorluğu’na, İkinci Fransız İmparatorluğu’na kadar koleksiyonların kronolojik sırasını bloklar halinde takip etmek. Son couture koleksiyonunda Karl Lagerfeld’in 18. yüzyıldan kalma mavi beyaz lake komodinden ilham aldığını da ekliyor.

Louvre herkes için korkutucu olabilir

Peki ama serginin Louvre’da olmasının etkisi ne? “Louvre herkes için, hatta hiçbir şeyden çekinmeyen çok ünlü tasarımcılar için bile biraz korkutucu olabilir. Louvre’un olayları biraz daha perspektife oturttuğunu düşünüyorum, bu da moda alanındaki dostlarımız ve diğer herkes için olumlu bir şey. İnsanlar müzelerin etkileyici ve katı, belirli bir şekilde hareket etmeniz gereken yerler olduğunu düşünme eğiliminde, ancak burası aslında bir özgürlük yeri. Mona Lisa’yı sevmenize gerek yok, merakla ve açık fikirlilikle gelip pek çok farklı şey bulabilirsiniz. Jonathan Anderson’dan bir şey olabilir, Christian Louboutin’den bir ayakkabı, Balmain için Marie-Antoinette’den ilham alan Olivier Rousteing’den bir elbise… Aynı zamanda müzeye gidenlerin sanıldığından çok daha bilgili olduğunu da düşünüyorum.” diyor küratör Olivier Gabet. Sergi 21 Temmuz’a kadar devam edecek.

Gala gecesi 4 Mart’ta

“Louvre Couture”, Visa Infinite sponsorluğunda düzenlenen Grand Diner du Louvre etkinliği ile 4 Mart’ta görkemli bir şekilde kutlanacak. New York’ta Metropolitan Müzesi’nde Vogue’un efsane editörü Anna Wintour’un düzenlediği MET Gala’lar gibi Louvre’da düzenlenecek bu gala da müzeye bağış toplanmasına büyük katkı sağlayacak. Hatta şimdiden 30 masa satarak 1 milyon euroluk bağış topladılar.

Erdem, Louvre’un sergisinde

Paris’teki Louvre Müzesi tarihinde ilk defa bu büyüklükte bir moda sergisiyle karşımıza çıkıyor. Olivier Gabet’in küratörlüğünü üstlendiği ‘Louvre Couture: Sanat ve Moda: İddialı Parçalar’ sergisi önde gelen 45 modaevi ve tasarımcının işlerine yer veriyor.

Aralarında Chanel, Louis Vuitton, Christian Dior, Balenciaga, Givenchy, Schiaparelli gibi büyük modaevlerinin ve John Galliano’dan Karl Lagerfeld’e önemli tasarımcıların olduğu sergide bir bağımsız marka da dikkat çekiyor: Erdem.

Erdem Moralıoğlu’nun tam 20 yıl önce Londra’da kurduğu Erdem markası şimdiden moda tarihinde yerini almayı başardı, ‘Louvre Couture’ sergisinde yer alması da bunun önemli göstergelerinden biri.

Bunu LVMH, Kering, Richemont gibi dev grupların arasında bağımsız kalarak yapabilmek gerçekten olağanüstü bir başarı.